VIRA
Игорь Вишня
- 1964. Игорь Вишня родился в городе Нижний Тагил
- 1983. Окончил Екатеринбургское художественное училище им.И.Д. Шадра
- 1985. Начало выставочной деятельности, участие в 6-й Зональной выставке «Урал Социалистический»
- 1993. Окончил Санкт-Петербургский институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина, отделение реставрации под руководством М.М. Девятова
- 1993. Оформление спектаклей «Песнь Песней» и «Семь танго до вечности» в театре «Октаэдр» под руководством Г.Мацкявичюса (г. Москва)
- 1985-2014. Участие в городских, областных и зональных выставках, около 20 персональных выставок в России и Германии,Дании
- 1995-2021. Член Союза художников России (секция живописи), г. Екатеринбург.
- 2022. Член Санкт-Петербургского союза художников (секция плаката). г. Санкт-Петербург.
- 1997. Работа над иллюстрациями к книге «33 века еврейской поэзии»
- 1997-2006. Жил и работал в Германии, около 10 персональных выставок в Вюрцбурге, Франкфурте-на-Майне, Берлине и т.д
- 2002-2006. Работал художником по росписи фарфора на старейшей в Германии мануфактуре «Хёхст» (Франкфурт-на-Майне)
- 2003. Работа над декоративным панно на фарфоре для здания правительства земли Гессен (г. Висбаден)
- 2003. Премия имени барона И.Е. Гинцбурга
- С 2006 года живет и работает в Санкт-Петербурге
- 2007. Персональная выставка в Еврейском общинном центре (Санкт-Петербург)
- 2008. Совместная с фотографом Д.Конрадтом выставка «Цвет: Конрадт и Вишня» (галерея «Борей», Санкт-Петербург). Персональная выставка «Новый академизм Игоря Вишни» (Городской музей изобразительных искусств, г. Екатеринбург)
- 2009-2025.Работа над проектом «Русский стиль» ,выставки посвященные Лицевому Летописному Своду в музее Свияжска(2012),Екатеринбургском музее изобразительных искусств(2013),в музее –заповеднике Александрова Слобода(2013),галерея Современного искусства(2014,г. Екатеринбург),а также ТВ программы на православном канале Союз(г. Екатеринбург) и выступление на радио Благовест(г.Москва),издание двух книг : «Художественные особенности Лицевого Летописного свода времен Ивана Грозного» и «Сто шедевров ЛЛС» (издательство Актеон, г. Москва)
- Живопись и графика Игоря Вишни представлена в собраниях музеев изобразительных искусств г. Екатеринбурга и г. Нижнего Тагила, а также еврейском музее г. Вайтцхоххаима (Германия), музее современного искусства Е.Ройзмана (г. Екатеринбург), Ирбитском музее графики (г. Ирбит), музей Республиканского значения Город-Град Свияжск (г.Казань), музей-заповедник Александрова Слобода (г. Александров), музей современного искусства (г. Сосновый Бор), а так же в частных собраниях России, Германии, США, Израиля и т.д
- 2019-2023. Аспирантура СПбИИ РАН, диссертация " Миниатюры Лицевого летописного свода. Источниковедческое исследование", научный руководитель: чл. корр. РАН, проф., д.и.н. А.В. Сиренов
la libertà di conoscenza
"ВОЛШЕБНЫЙ ПОТОЛОК"
все графические работы, представленные в этом разделе находятся в частных коллекциях
частное собрание
все живописные работы, представленные в этом разделе находятся в частных коллекциях
Серия "Белые натюрморты" Игоря Вишни представляет собой значимый этап в его художественном развитии, охватывающий несколько лет интенсивных экспериментов с формой. В этом цикле автор акцентировал внимание на рисунке, отводя ему приоритетную роль по сравнению с цветом. Преобладающим элементом палитры стал белый цвет, который, несмотря на свою нейтральность, придавал произведениям особую глубину и выразительность.
Формирование первых произведений этой серии началось в период проживания Вишни во Франкфурте-на-Майне, Германия. Натюрморты отличались разнообразием форматов, включая как горизонтальные, так и вертикальные композиции, но их объединяла одна ключевая характеристика: фронтальное расположение предметов в ряд. Каждый элемент натюрморта обладал ярко выраженной театральностью, выступая в роли персонажа в своеобразном художественном спектакле.
Сценой для этого спектакля служила плоскость холста, где предметы, подобно актерам, занимали свои места, выполняя определенные функции и взаимодействуя друг с другом. Автор мастерски выстраивал композицию, создавая гармоничное и эмоционально насыщенное пространство. Каждый предмет в натюрморте не просто изображался, а становился активным участником художественной драматургии, раскрывая свой символический и эстетический потенциал.
Таким образом, серия "Белые натюрморты" демонстрирует высокий уровень мастерства Игоря Вишни в создании многозначных и многослойных художественных образов, где форма и цвет выступают в сложной взаимосвязи, раскрывая глубину авторского замысла.
(Фр. Лермольефф.)
Тайное общество «Чёрного квадрата» представляет собой гипотетическое или вымышленное сообщество, основанное на культовом произведении искусства — картине Казимира Малевича «Чёрный квадрат». Этот шедевр, созданный в 1915 году, стал символом супрематизма и радикального отхода от традиционных форм искусства.
Возможные аспекты исследования тайного общества «Чёрного квадрата»:
Исторический контекст:
- Супрематизм: Исследование роли Казимира Малевича и его теории супрематизма в развитии современного искусства.
- Русский авангард: Анализ влияния русского авангарда на мировую культуру и искусство.
Символика и интерпретация:
- Чёрный квадрат как символ: Исследование различных интерпретаций «Чёрного квадрата» как художественного и философского символа.
- Эзотерические и мистические аспекты: Рассмотрение возможных эзотерических или мистических значений, которые могли бы быть приписаны «Чёрному квадрату».
Социологический и культурный анализ:
- Влияние на культуру: Изучение того, как «Чёрный квадрат» и его концепция повлияли на различные социальные и культурные движения.
- Тайные общества в искусстве: Исследование феномена тайных обществ в контексте искусства и культуры.
Психологический аспект:
- Восприятие и эмоции: Анализ психологических реакций на «Чёрный квадрат» у различных групп людей.
- Коллективное бессознательное: Исследование, как произведение может быть связано с концепциями коллективного бессознательного по Карлу Юнгу.
Философские размышления:
- Эстетика и философия искусства: Рассмотрение философских вопросов, связанных с природой искусства и восприятия.
- Абстракция и минимализм: Сравнение «Чёрного квадрата» с другими произведениями абстрактного искусства и минимализма.
Современное влияние:
- Интерпретации в современном искусстве: Анализ современных интерпретаций и адаптаций «Чёрного квадрата» в искусстве.
- Медиа и массовая культура: Изучение того, как идея «Чёрного квадрата» используется в медиа и массовой культуре.
Давид, будучи сначала пастухом, стал популярным лидером, победив Голиафа и завоевав сердца израильтян. Впоследствии он стал вторым царем Израиля, объединив страну и создав централизованную монархию. Его правление считается золотым веком для Израиля, несмотря на сложные отношения с Саулом и его сыном Ионафаном.
История Давида и Саула включает множество аспектов, таких как их личные и политические взаимоотношения, духовные испытания Давида, а также пророчества и музыкальные дары, которые сыграли важную роль в их жизнях.
Сон является предметом интереса многих философских школ и течений. Древнегреческие философы, такие как Платон и Аристотель, рассматривали сон как состояние души, отличное от бодрствования. Платон считал, что во время сна душа освобождается от тела и может общаться с миром идей. Аристотель же полагал, что сон является результатом естественного процесса охлаждения и очищения организма.
В средневековой философии сон часто рассматривался как мистическое состояние, в котором человек может получить откровения или видения. Августин Блаженный, например, описывал сны как проявление божественного вмешательства.Современная философия также не обходит стороной вопрос сна. Ирвин Девис в своей работе «Философия сна» рассматривает сон как особое состояние сознания, которое отличается от бодрствования и глубокого сна. Он подчеркивает, что сон является важной частью человеческого опыта и заслуживает философского анализа.
С точки зрения стилистики, произведение относится к направлению сюрреализма. Использование темы сна, вневременности и условного наслоения несовместимых элементов характерно для этого художественного течения. Сюрреализм стремится исследовать подсознательное и иррациональное, что делает картину Игоря Вишни мощным инструментом для передачи зрителю глубинных и важных идей.
триптих, холст, масло, 80Х60, 2009, частная собственность
Этимологический анализ слова «дурак» раскрывает его многослойность и многозначность, открывая новые горизонты для понимания его семантики. В этом исследовании мы рассмотрим происхождение слова «дурак» через призму его связи с концептами света, знания и мудрости.
В русском языке «ДУ» означает «два и более чего-либо». В древнеславянской традиции «РА» ассоциируется с потоком света. Таким образом, «ДУРАК» можно трактовать как «два и более световых потока». Однако язык метафоричен, и существуют и другие интерпретации.
Раньше слово «свет» в русском языке имело широкий спектр значений, включая не только физическое освещение, но и символическое, связанное с знанием, мудростью и духовностью. Эта связь отражена в поговорках «Ученье — свет, а неученье — тьма» и «Просветлённый человек».
Возвращаясь к этимологии «дурак», можно предположить, что изначально оно имело позитивное значение, связанное с многомерным восприятием мира. В этом контексте «ДУРАК» означает человека с двумя и более каналами восприятия для познания мудрости. Такие люди способны видеть мир с разных сторон, не ограничиваясь одной точкой зрения, что контрастирует с современным материалистическим подходом, часто игнорирующим духовные аспекты реальности.
собственность: музей-заповедник г. Свияжск
собственность автора.
В центре композиции — семья последнего русского императора Николая II. Это подчеркивает историческую значимость и преемственность событий. Над городом нависает зловещая угроза в виде огромных армий, готовых к сражению. Слева от города видны символы Запада, справа — Китая. Это намекает на глобальные геополитические противоречия и возможные союзы.
Город на картине символизирует Россию, которая спит и не осознает приближающейся опасности. Однако один человек пробуждается, осознает масштаб угрозы и начинает действовать, чтобы противостоять силам зла. В центре города находится черный проём, символизирующий тьму и бездну, в которую может погрузиться общество, если не предпримет своевременных мер.
Таким образом, картина "Сон русских порождает чудовищ" — это глубокий философский и культурный анализ. Через символы и метафоры она раскрывает сложные процессы, происходящие в современном мире. Она заставляет задуматься о роли личности в истории, о значении духовных ценностей и необходимости осознания и противодействия угрозам, которые могут привести к катастрофе.
И одна книга — Лицевой летописный свод. По замыслу создателей Свод должен был стать сакральной книгой «Третьего Рима», Московского государства. Десять томов Лицевого летописного свода: 19 490 страниц, 17 764 миниатюры. Большинство из них — произведения мирового уровня. Без всякой натяжки ЛЛС можно назвать грандиозным памятником мировой культуры, высочайшим достижением русского искусства.
Сам замысел Свода не имел прецедентов. Над сводом трудились множество писцов и иконописцев. Они приступали к этой работе, уже имея свой сложившийся художественный язык, устоявшиеся традиции.
- 1 Принцип многомерности пространства и времени
- 2 Принцип соборности
- 3 Принцип отстранённости (благодатности)
- ВЫСКАЗЫВАНИЕ №1
Эпидемии и социальные потрясения в Европе XIV века
В XIV веке Европа столкнулась с рядом масштабных эпидемий, которые оказали глубокое влияние на общество, экономику и культуру. Эти события, известные как «чёрная смерть», стали одной из самых разрушительных катастроф в истории человечества.
Эпидемии чумы
1-Первая пандемия чумы (1347–1349 гг.): Эпидемия, начавшаяся в Китае, быстро распространилась по торговым путям в Европу. «Чёрная смерть» в Англии (1348–1349 гг.): Эпидемия унесла жизни значительной части населения Англии. Моровая язва во Франции (1349 г.): Эпидемия привела к опустошению значительной части сельскохозяйственных земель, что вызвало голод и рост цен на хлеб. В результате погибло около 25 миллионов человек.
2-Вторая волна эпидемии (1350–1351 гг.): Эпидемия охватила северные регионы Европы, включая Псков, Новгород, Смоленск, Чернигов, Киев, Москву, Суздаль, Владимир и Белозеро.
Чума в Пскове (1360 г.): Эпидемия вновь охватила Псков, демонстрируя устойчивость и повторное появление болезни.
Социальные и культурные последствия
Эпидемии чумы вызвали глубокие социальные и культурные изменения. Одним из наиболее заметных явлений стала деятельность флагеллантов — религиозных фанатиков, которые практиковали публичное самобичевание в надежде искупить грехи человечества. Также этот период характеризуется усилением антисемитизма, что привело к еврейским погромам и охоте на ведьм.
Инновации эпохи Ренессанса
Несмотря на катастрофические последствия эпидемий, XIV век также ознаменовался важными техническими и культурными достижениями. В этот период были изобретены или усовершенствованы:
1-Печатный станок, который значительно ускорил распространение знаний.
2-Карандаш и бумага, что облегчило ведение записей и создание художественных произведений.
3-Ручное стрелковое оружие и дальнобойные пушки, изменившие характер военных конфликтов.
4-Компас и большие парусные суда, что способствовало развитию мореплавания и торговли.
5-Механические часы, ставшие символом прогресса и точности.
- Удивительно, как хорошо отлаженный механизм жизни, который веками сохранял свою незыблемость, может в одночасье рассыпаться в прах от невидимого дуновения и привести всё в движение и хаос.
- Из дальних стран Востока с торговыми судами беда проникла в порты Средиземноморья в 1347 году. То, что потом назовут «Чёрная смерть», начало незримо косить население Италии, Испании и Франции, и, прокатившись по всему континенту, в 1348 году достигло Англии и Северной Европы.
- Через пару лет — Скандинавские страны и Россию. По оценкам специалистов, около 25 миллионов человек умерло в эти страшные годы, треть населения Европы.
- Всё остановилось, люди перестали выращивать хлеб, строить соборы и даже вести войны. Всех сковало одним ужасом перед невидимым врагом, с которым не знали, что делать и как от него спастись. Как будто наступили последние дни, апокалипсис, предсказанный в пророческих книгах.
- Погибали все без разбора и причин, богатые и нищие, святые и грешники, старики и младенцы, христиане и иноверцы. Люди не могли найти причин столь безутешной кары небес.
- Авторитет до того незыблемой церкви с её схоластическими идеями и индульгенциями померк в одночасье. Церковь и святость больше никого не спасала. А ужасы адских мук больше никого не волновали, так как ад торжествовал на земле и хуже уже быть не могло.
- Толпы религиозных фанатиков-флагеллантов, истязавших себя, носились по городам, начались еврейские погромы и охота на ведьм, в коих искали причину всех бед. Люди сходили с ума, повсюду начались пиры и оргии, грабежи и насилие.
- Смерть стала главным уравнителем всех прав, хозяином положения, больше никто не мог пожаловаться на справедливость, все были равны перед ней.
Сборник включает в себя коллекцию английских и шотландских иллюстраций, главным образом относящихся к 1640-м годам, и служит, прежде всего, в качестве справочного материала по одежде. Мы намерены соблюсти этот ограниченный географический диапазон и не демонстрировать изображения из Нидерландов или Франции, которые часто приводятся как подтверждение того, что в период Гражданской войны в Англии носили такую одежду.
Валерий Карпов в мастерской на ул. Большой Казачий, СПб., в апреле 2010 года, впервые держит в руках Библейский том Лицевого летописного свода Ивана Грозного
Интервью с Андреем Люблинским в Громов-центр (метро Новочеркаская, 10 мин. ходьбы), 2017
Таким образом, период от Чингисхана до Ивана Грозного был временем значительных изменений и развития в различных областях жизни. Этот период оказал огромное влияние на последующие события в истории Евразии и мира в целом.
- Чингиз хан
- Бату хан
- царь Иван IV Грозный
-
царь Фёдор I Иванович - царевич Дмитрий Иванович
- царь Лжедмитрий I
- Вишня И.Б.серия "ЦАРИ ЕВРО-АЗИИ" 2015
